Diez momentos en que la moda marcó un antes y un después en la historia de las mujeres
Te mostramos un breve repaso en donde la moda se convirtió un símbolo de igualdad y evolución
28 Enero de 2020 - 08:17
28 Enero de 2020 - 08:17
28 Enero de 2020 / Ciudadano News / Somos Mujeres
Hubo épocas en que cosas tan simples como colores, cortes y diseños innovadores de ropa nos empujaron un paso adelante en la lucha por conquistar nuevos espacios y derechos.
Este es un repaso por las situaciones clave, en donde la moda se convirtió en un arma a favor de la igualdad.
Su lema principal era Give Women the Vote (Den a las mujeres el voto), cuyas iniciales en inglés coincidían con las iniciales de los colores que elegían para sus carteles y vestidos: green (verde), white (blanco), violet (violeta). https://www.ciudadanodiario.com.ar/nota/2020-1-23-8-28-12-como-armar-la-valija-para-las-vacaciones-y-no-llevar-el-vestidor-entero
Recién después de la Segunda Guerra Mundial se aceptó el traje de baño de dos piezas. Los ombligos eran una parte del cuerpo censurada, por lo que al principio las bombachas eran lo suficientemente altas como para taparlos. Estrellas como Ava Gardner y Marilyn Monroe lo lucieron en sus películas.
Suprimió el corsé de la figura femenina, puso de moda el corte garçonne (siendo una de las primeras en llevar el pelo por encima de los hombros) y, sobre todo, fue la diseñadora que le puso pantalones a las mujeres.
Cambió el status quo de la época vistiendo –en los años 30- pantalones y prendas masculinas. Su actitud y sus piernas demostraron que la feminidad extrema también se podía manifestar a través de un buen smoking. https://www.ciudadanodiario.com.ar/nota/2020-1-27-9-27-5-hay-cosas-que-nunca-deben-faltar-en-un-neceser-de-verano
En los 60 la quema de corpiños se manifestó como un acto de libertad y de lucha contra la opresión que puede simbolizar esta prenda íntima.
La diseñador británica Mary Quant generó escándalo cuando, a principios de los 60, lanzó al mercado la minifalda. Una propuesta ideal para el estilo pop que reinaba en la época.
Yves Saint Laurent presentó en su colección femenina de 1966 una prenda que estaba pensada solo para hombres. ¿Cómo olvidar a mujeres como Diane Keaton o Catherine Deneuve luciéndolo?
El vestuario de “las criadas” (obligadas, en la ficción, a tener los hijos de otras personas) se convirtió en un símbolo de lucha en distintas partes del mundo, incluyendo la Argentina, durante el debate por la interrupción legal del embarazo (ILE). https://www.ciudadanodiario.com.ar/nota/2020-1-21-8-17-53-como-programar-unas-vacaciones-sin-excesos
El lema del ensayo de la activista Chimamanda Ngozi Adichie, “we should all be feminists”, cobró importancia en 2017 cuando la directora creativa de Dior subió una remera con ese mensaje sobre la pasarela, en 2017.
En los últimos años las marcas de ropa comenzaron a darse cuenta de algo: nuestros cuerpos son todos distintos y todos están bien. Por eso hay, cada vez más, moda para todas.
¿Qué otros momentos creés que nos falta incorporar en este listado?
#SomosRegias #SomosMujeres